Descripción
El vestido importa: la ropa como metáfora examina la ropa en el arte como símbolo de poder e identidad. A la vez funcionales y estéticas, las prendas se usan para proteger el cuerpo de los elementos, realzar la belleza de quien las usa, establecer un rango en la sociedad y señalar a los demás nuestras diferencias o similitudes. Las prendas también apuntan a problemas y condiciones interpersonales, así como a preocupaciones sociales y culturales más amplias. Las obras de esta exposición revelan cómo los artistas utilizan conceptos e imágenes de ropa para transmitir mensajes convincentes sobre el género, la edad, la etnia, la historia, la profesión y el mundo que nos rodea en general.
Artistas que aparecen en la exposición y el catálogo: Sama Alshaibi, Laura Schiff, Joseph Beuys, Willie Birch, Christian Boltanski, Robert Bracketti, Bob Carey, Nick Cave, John Coffer, Maureen Conner, John Singleton-Copley, Beatrice Coron, Kate Daudy, Claudio Dicochea, Jim Dine, Simon Donovan, Bailey Doogan, Jay Dusard, Johann Georg Edlinger, Angela Ellsworth, Fausto Fernandez, Julie Fullerton-Batten, Adam Fuss, Valerie Hammond, George E. Huffman, Illman Brothers, Graciela Iturbide, Susan Jamison, Benjamin M. Johnson, Walt Kuhn, Karen LaMonte, Robert Longo, Annie Lopez, Robert Mapplethorpe, Robyn Soutenburg McDaniels, Richard Mosse, Mark Newport, Catherine Opie, Ruth Orkin, Ebony G. Patterson, Barbara Penn, Wendy Red Star, Miriam Schapiro, Raghubir Singh, Jaune Quick-to-See Smith, Raphael Soyer, Agata Stoinska y Andy Warhol.
Comisariada por la Dra. Julie Sasse, curadora en jefe
Editado por Katie Graff. Prólogo de Jeremy Mikolajczak, director ejecutivo, y ensayo de la Dra. Julie Sasse, curadora en jefe. Diseñado por Melina Lew, con impresión de Arizona Lithographers, Tucson, Arizona. Publicado por el Museo de Arte y Bloque Histórico de Tucson.
Tapa blanda. 64 págs.
El precio incluye el envío dentro de los Estados Unidos contiguos. Para envíos fuera de los EE. UU., comuníquese con la tienda del museo en store@localhost